12月19日至21日,由广东国际艺术周主办的首届“艺术广州城市艺术博览会”在广州朗豪酒店成功举办。本届展会由当代知名艺术家、策展人彭文斌先生担任总策展人,以“客房即展间”的沉浸式策展理念,突破传统展厅边界,将艺术作品融入酒店生活场景,诠释艺术与日常的共息共生。
总策展人彭文斌表示:本次展览汇聚上百位艺术家精品佳作,涵盖国内外艺术家及其艺术机构,彰显酒店型艺博会平台日益受到市场青睐。在客房中呈现艺术的挑战,在于每间房屋格局各异,需为其“量体裁衣”,巧妙运用墙面、床头等每一处空间。这也激发了布展的创造力——让作品与床榻、沙发展开对话,营造如“艺术之家”般的亲密氛围,过程本身即是一场艺术再创作。
彭文斌强调,艺术不仅是悬挂于墙的静止画面,更是会讲故事的吟游诗人。它生长于光的轨迹,凝结于石的沉静,流淌于琉璃的斑斓,亦流动在空气与目光交会的瞬间。以“房间即展区”的方式,不仅大幅降低参展成本,更拉近了作品与观众的距离。当观众倾听创作者的心声,便能更深理解并共鸣于作品,使展览超越纯粹的观看,转化为一场心灵的对话。
自1865年伦敦朗廷酒店创立以来,朗廷品牌始终诠释着奢华住宿与卓越服务。广州朗豪酒店坐落于琶洲会展核心区,毗邻中国进出口商品交易会展馆,为宾客提供尊贵便捷的体验。酒店本身即是一座流动的艺术馆:随处可见的粉红玫瑰、清雅姜花香氛、身着经典套装的朗廷大使、琳琅艺术收藏与标志性英式下午茶,共同织就朗廷的典雅与现代风范。
酒店建筑由Aedas设计董事Andrew Bromberg匠心打造,外观以不规则矩形玻璃立方体叠合,似凤凰展翅,寓意“凤起琶洲”。其设计融合现代线条与在地文化意象,呈现建筑与艺术的美学统一。
从步入酒店的那一刻起,艺术便贯穿每个细节——礼宾大堂墙面汲取伦敦朗廷老式液压电梯门纹样,营造穿越时空的沉浸体验;中空大堂以镂空结构引入自然天光,光影如轻抚大理石阶梯,勾勒出动态的奢华美感。
艺术展与酒店的艺术联结,恰在于空间与作品的相互赋能:
宾客步入一楼大堂,抬头即见大型水晶装置如星河凝固,又似蝶翼轻悬。光线穿梭棱面,折射时间轨迹,与展置于公共区域的作品形成视觉呼应,开启一场光与艺术的对话。
· 中庭枯山水与东方哲思
· 明阁——岭南光影画境
· 「川」水疗中心——石语·时光
艺术在此,不止于驻足观赏,更成为空间记忆的一部分。
广州朗豪酒店与本届“艺术广州”通过作品的空间、设计、氛围深度融合,让艺术走出传统展墙,嵌入居住、行走、休憩的每一刻。酒店不再仅是栖息之所,更成为美学的容器、艺术的展场与灵感的栖息地。
艺术,即生活;居停,亦艺旅。
彭文斌
知名艺术策展人、评论家、北京大学访问学者、广东国际艺术周创始人、艺术广州城市艺博会创始人、【艺术湾区】深圳城市艺术博览会、香港当代艺术联盟主席、湖南省娄底市政协委员、广州市天河区政协委员、《收藏周刊》名誉主编、《粤派艺见》主编、中国摄影家协会会员、中国收藏家协会会员、广东省艺术品行业协会专家委员会委员、广东省青年美协策展艺委会主任、广东省建材装饰行业协会艺术专委会主任、红棉汇大湾区国际艺术专委会会长、广东省中国画学会理事。
深耕艺术行业20多年,连续策展了共计23届大型国际性艺术展会;广州美院、广外艺术学院以及国内外多所艺术院校客座教授;深度走访了全球30多个国家的2500+艺术家工作室。
广东国际艺术周
广东国际艺术周是由知名策展人彭文斌创立的粤港澳大湾区综合性艺术盛会。它遵循“学术与市场并重”的理念,每年春季在海珠国际会展中心举办主展,汇聚全球画廊与艺术家,交易活跃,并成功培育了庞大的新生代藏家群体。艺术周以“强跨界”为特色,积极推动艺术与商业、科技等领域的融合。其重要子品牌“艺术广州”城市艺术博览会,于2025年首创酒店型艺博会模式,作为秋季沙龙,共同构建了贯穿全年的艺术生态平台。
广州朗豪酒店
* 图片由官方提供